Przeglądarka IE 11 nie jest wspierana na witrynie. Proszę skorzystać z nowej przeglądarki Edge firmy Microsoft

Referat Prasowy Urzędu Miejskiego w Gdańsku

Nagroda Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury
Zdjęcie portretowe: Marta Formella

Marta Formella
Urząd Miejski w Gdańsku

Data publikacji 09:05

Młodzi twórcy kultury nominowani do nagrody

Siedmioro artystów, zajmujących się m.in. sztukami wizualnymi, muzyką, aktorstwem, tłumaczeniami, dramatopisarstwem i reżyserią, ma szansę otrzymać Nagrodę Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury. Jury wyłoni trzech zwycięzców, czwartego wybierają czytelnicy Gazety Wyborczej Trójmiasto. Laureatów poznamy podczas gali, która odbędzie się w piątek, 24 listopada, o godz. 19.00, w Klubie Żak.

Nagroda dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury przyznawana jest gdańskim artystom do 35. roku życia za osiągnięcia z ostatnich trzech lat. W tym roku do kapituły konkursowej wpłynęło 31 wniosków. 

Nagroda, poza statuetką autorstwa Tomasza Radziewicza i dyplomem autorstwa Marka Rogali, ma także wymiar finansowy i wynosi 10 000 zł. Szansę na wygraną ma czterech z siedmiu wybranych przez kapitułę, utalentowanych twórców.

Trzech nagrodzonych wybierze kapituła konkursu pod przewodnictwem Jana Peruckiego, przedstawiciela Komisji Kultury i Promocji Rady Miasta Gdańska, w której skład wchodzą przedstawiciele urzędu miejskiego, uczelni wyższych, laureatów ubiegłorocznych laureatów i przedstawicieli mediów. Czwarty laureat zostanie wybrany w plebiscycie Gazety Wyborczej Trójmiasto poprzez głosowanie publiczności. Głosowanie portwa od 15 do 22 listopada na portalu Gazety Wyborczej Trójmiasto.

Nominowani do Nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury 2023

Natalia Dobkowska

Autorka obiektów, prac malarskich, kolaży oraz prac wideo. Absolwentka wydziału malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Wraz z Piotrem Szymonem Mańczakiem i Piotrem Mosurem współtworzy niezależną galerię UL w Gdańsku. Jej praca wideo pt. „Nasza Nowa Galeria” znajduje się w kolekcji Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia.

Uczestniczyła w wystawach i debacie akademickiej na Uniwersytecie Lizbońskim w ramach projektu POR POL NET poświęconego współczesnej sztuce cyfrowej. W 2022 roku jej prace można było oglądać na wystawie „Najważniejszy format w twoim rzyciu to A4” w Galerii Żak, a w 2023 roku na wystawie  „Wszystko będzie dobrze” w Fabrica Braço de Prata w Lizbonie. W wolnych chwilach zajmuje się wycinaniem rzeczy z papieru, przyklejaniem literek samoprzylepnych i Instagramem.

Nominowana za stworzenie identyfikacji wizualnej festiwalu niezależnych miejsc sztuki Undergdansk. Galeria Ul oraz kolektyw Pszczoły, który współtworzy Natalia Dopkoska w ostatnich trzech latach zrealizowali łącznie 30 wydarzeń i brali udział w wielu międzynarodowych projektach.

Magdalena Gładysiewicz

Aktorka Teatru Miniatura. Absolwentka Wydziału Lalkarskiego Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, Akademii Praktyk Teatralnych Gardzienice, grafiki na Uniwersytecie SWPS i Liceum Plastycznego w Szczecinie.

Związana z projektem „Teatr na faktach” w Instytucie im. J. Grotowskiego, gdzie zrealizowała m.in. spektakl „Hercia”, za który wraz z resztą twórców otrzymała Średnią Konsekwencję Teatralną na festiwalu Sopockie Konsekwencje Teatralne. Magdalena Gładysiewicz nie ogranicza się tylko do aktorstwa. Jej zainteresowania obejmują również sztuki plastyczne scenografię - stworzyła projekty scenograficzne do spektakli „Pogranica”,  „Mrówki” czy „Matki wyklęte”. Pasjonatka trekkingu, wspinaczki, sztuk wizualnych i designu.

Nominowana za rolę Pani Diabeł w spektaklu „Co u diabła”– docenionym przez krytyków i publiczność. W Teatrze Miniatura zagrała także w spektaklach: „Atlas wysp odległych”, „A ciało mówi” i „Momo”. Za performance „To nie miejsce i czas na samotność” otrzymała Grand PRIX na Imagination Festiwal we Wrocławiu

Ksawery Kirklewski

Artysta nowych mediów, którego prace charakteryzują się innowacyjnym połączeniem technologii i sztuki. Jego twórczość obejmuje szeroki zakres mediów, od interaktywnych instalacji świetlnych, przez teledyski muzyczne, po animacje i rzeźby. Współpraca z Maxem Cooperem zaowocowała stworzeniem strony internetowej "Symphony in Acid", która łączy muzykę z wizualizacjami. Seria jego rzeźb fizyczno-cyfrowych CTRL_DAT dla Kate Vass Galerie w Zurychu to kolejny przykład jego zdolności do przekraczania granic tradycyjnej rzeźby, wprowadzając elementy cyfrowe i interaktywne.

Nominowany za prace, które były prezentowane na prestiżowych festiwalach i w renomowanych galeriach. W 2023 roku, jego instalacja świetlna "FLUX" została pokazana na Signal Festival w Pradze, a projekt "LOTUS" zyskał uwagę podczas Paris Fashion Week. W 2022 roku, instalacja "ENTER" została wyeksponowana w Khroma Museum w Berlinie oraz w ramach festiwalu NXT Museum w Amsterdamie. Jego prace zdobyły nagrody na 15 Festiwalu IN OUT 2022 i były prezentowane podczas Miami Art Week.

Maciej Kułakowski

Wiolonczelista. Studiował na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Mannheim Universität oraz Hochschule für Musik Franza Liszta w Weimarze. Obecnie prowadzi zajęcia na macierzystej uczelni.

Jest laureatem jednego z najsłynniejszych konkursów muzycznych - Konkursu Królowej Elżbiety w Brukseli oraz zdobywcą I nagrody oraz nagrody specjalnej na X Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie. Jako solista występował m.in. z Orkiestrą Filharmonii Narodowej w Warszawie, Orkiestrą Filharmonii Bałtyckiej, London Mozart Players, Kammerphilharmonie Bremen, Brussels Philharmony Orchestra czy Calgary Symphony Orchestra.

Nominowany za wydanie wysoko ocenianych przez krytyków płyt: „Beau Soir” dla wytwórni Delphian Records (2021) i „Krzysztof Penderecki: Chamber Music vol. 3”  dla wytwórni DUX (2023), a także za nagrania swoich  kompozycji: "Square Dance" na 6 wiolonczel oraz "Belonging" na 5 wiolonczel.

Paulina Eryka Masa

Iberystka, tłumaczka, dramatopisarka, reżyserka teatralna i tancerka. Autorka siedemnastu przekładów na język polski (w tym trzech opublikowanych w miesięczniku „Dialog”) oraz dziewięciu sztuk teatralnych. Członkini Fundacji Hiszpański Konsulat Kultury oraz członkini zwyczajna Stowarzyszenia Tłumaczy Literatury.

Współpracuje  m.in. z Teatrem Wybrzeże, Teatrem w Blokowisku w Gdańsku, Klubem Żak, Teatrem Współczesnym w Szczecinie, PWSFTviT w Łodzi oraz miesięcznikiem „Dialog”, gdzie regularnie publikuje przekłady oraz teksty poświęcone dramaturgii najnowszej.

Nominowana za przetłumaczenie sztuk teatralnych „Grooming” i „Konam, bo nie umarłam jeszcze.  Podwójne życie Teresy”, których autorem jest Paco Bezerra, jeden z najważniejszych współczesnych dramatopisarzy hiszpańskich. Paulina Eryka Masa wyreżyserowała obydwie sztuki w Klubie Żak, w ramach cyklu czytań performatywnych PC Drama.  W Teatrze w Blokowisku zrealizowała swój własny dramat „Deltę Wenus”. Jej przekład „Harmonii ciszy” autorstwa Lolli Blasco znalazł się wśród najlepszych przekładów 2023 roku wyróżnionych przez polski komitet sieci Eurodram.

Mikołaj Sikała

Pianista. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, gdzie ukończył studia w klasie kameralistyki i fortepianu. W 2022 uzyskał stopień doktora sztuki, obecnie pełni funkcję asystenta w Katedrze Fortepianu macierzystej Uczelni i realizuje się jako pedagog. Aktywnie uczestniczy w życiu koncertowym. Występował w Niemczech, Hiszpanii, Rumunii i Bułgarii jako solista oraz kameralista, m.in. w duecie fortepianowym z Adamem Piórkowskim oraz w duecie z wiolonczelistą Maciejem Kułakowskim. Zajmuje się również działalnością kompozytorską.

Nominowany za skomponowanie, wykonanie i nagranie pięcioczęściowej „Suity nadmorskiej" na fortepian solo, inspirowanej pięknem pomorskich krajobrazów.  Premiera utworu odbyła się w 2022 roku w Filharmonii Bałtyckiej w ramach recitalu w cyklu „Chopin nad wodami Motławy”.

Katarzyna Warzecha

Jest absolwentką Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach oraz Wajda School & Studio w Warszawie. Jej dyplomowy film - fabuła „Jest naprawdę ekstra”- zdobył uznanie i nagrody na wielu międzynarodowych festiwalach. Pracowała m.in. z Filipem Bajonem, Marcinem Wroną (przy filmie  „Demon” i spektaklu „Ich czworo”) oraz Agnieszką Holland. Wyreżyserowała dokumentalny film animowany „We have one heart”, który opowiada o losach rodziny gdańskiego muzyka i malarza Adama Witkowskiego. Film zdobył nagrodę Złoty Hugo dla najlepszego krótkometrażowego filmu dokumentalnego na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago w 2020 roku, dzięki czemu znalazł się na długiej liście kandydatów do Oscara. Katarzyna Warzech współreżyserowała serial „Absolutni debiutanci”, który można oglądać na platformie Netflix.

Jej twórczość charakteryzują się głębokim zaangażowaniem społecznym i artystyczną wrażliwością.

Nominowana za współreżyserię głośnego filmu "Zielona granica" Agnieszki Holland, który, zdobył Nagrodę Specjalną na Festiwalu Filmowym w Wenecji, a organizatorzy 27. Tertio Millennio Film Fest przyznali filmowi Nagrodę Fuoricampo, uznając, że film ten potrafił lepiej niż jakikolwiek inny „wskrzesić i wyrazić temat poszukiwania najgłębszego sensu życia oraz wstrząsnąć sumieniami poprzez ujawnienie tego, co w cieniu, i wydobycie na światło tego, co można odkryć w ludzkiej duszy poza ekranem”.

Załączniki